Contacto: Walter Krochmal

Correo electrónico: mail@bronxworldfilm.org

Teléfono: 917.549.7650

Website: www.bronxworldfilm.org

Sita: 239 West 14th Street, New York

Horas: Domingo 1 de junio de 1 2014 (1 pm – 11 pm)

Taquilla: $5 (donación sugerida)

BRONX WORLD FILM CYCLE POR PRIMERA VEZ EN VERANO EN MANHATTAN

                                                           Cine Centroamericano y Mundial con Multiartes en «La Nacional» 1 de junio

Ciudad de Nueva York, 1 de mayo de 2014. – Este año Bronx World Film Cycle, acto cultural neoyorquino en Nueva York que exhibe cine centroamericano y mundial con una presentación multiartes en un ámbito de inspiración centroamericana,m se presenta por vez primera en verano con una exhibición de arte, un concierto, música de DJ y bocadillos centroamericanos. El programa insignia de Bronx World Film, Inc., -- sociedad sin fines de lucro fundada en 2011 – se realiza anualmente en el local de «La Nacional», sede de la Spanish Benevolent Society, en un «brownstone» de la calle 14 de Manhattan, cerca del Barrio Carnicero. El acto del 1 de junio será el primero de gran escala en el local después de una remodelación.

Los públicos del área triestatal pueden descubrir de nuevo el género del thriller sicológico en la primera retrospectiva dedicada a la obra atrevida de la galardonada Patricia Chica, realizadora salvadoreña radicada en Montreal; explorar un paisaje de sinagogas abandonadas en Europa con el estreno mundial de Art in Heaven, un tributo por Z. S. Rosenfeld; y retarse el cerebro con los videopoemas rompecabeza de Óscar Berrío. Los tres directores estarán presentes en el foro Meet the Filmmaker. La jornada incluye una exhibición de arte visual por Linus Coraggio, inventor del «graffiti 3-D»; acompañamiento World Music de la etnomusicóloga y personalidad de medios DJ Neva Wartell; un concierto con Lara Bello, Elie Massias, James Lovell y Luz Blanca; y una fiesta de clausura.

 

Bronx World Film (www.bronxworldfilm.org) es ente sin fines de lucro dedicada a las industrias de cine independiente como motores para el desarrollo integral humano. Se dedica a crear actos de cine y multiartes para comunidades soslayadas, y a crear asociaciones estratégicas para la fomentación de producción cinematográfica local. Enlace al paquete de prensa

 

 

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Realizadores

Materiales impresos cortesía del maestro tipíografo Master Ramón Abajo y Downhill Publishing, especialistas en manuscritos iluminados medievales y libros electrónicos interactivos.

1:00 pm - Apertura y Exhibición

 

2:00 pm - Tanda #1

 

Unsepulchred

Vacío

Art in Heaven

Day Before Yesterday

Ceramic Tango
Let It Out

 

 

3:40 pm - Foro con los Realizadores

 

4:15 pm - Recepción Informal

 

5:30 pm - Concierto

 

6:30 pm- Foro con los Músicos

 

7:00 pm - Tanda #2

 

Unsepulchred

Vacío

Art in Heaven

Day Before Yesterday

Ceramic Tango

Let It Out

 

8:30 pm - Fiesta de Cierre

 

            Z.S. ROSENFELD
 

(Art In Heaven). Fotógrafo galardonado que ha montado obras comerciales, de museo y multimedia en todo el mundo, con exhibiciones en el Film Society de Lincoln y otros centros en todo Estados Unidos. Actualmente está produciendo la película Reshidiya y coproduciendo un montaje sobre el filósofo medieval Moisés Maimónides que se desarrollará en verano y otoño de 2014. Es propietario de Rose Garden, una galería de arte, antigüedades y diseño en Hudson, Nueva York. Z.S. Ros<enfeld vive con su esposa e hijos en la ciudad de Nueva York.

PATRICIA CHICA

 

(Ceramic Tango, Day Before Yesterday, Let It Out y tanda sorpresa. Salvadoreña de nacimiento, radicada en Montreal y conocida también como Chicatronica, es Realizadora, Directora de Cine y Televisión y Productora de Contenidos. Se especializa en drama sicológico y thriller de vanguardia (asesinatos, crímenes, misterio, investigación, suspenso y toda la gama). Osada, realista y provocadora, sondea el lado siniestro y complejo de la experiencia humana. Trabaja en todo el mundo en inglés, español y francés, creando ficción y no ficción, documentales de autor, videos musicales y series televisivas de primera. Se presenta en Bronx World Film Cycle volviendo del Festival de Cannes, que este año estrena su corto Serpent’s Lullaby y en 2013 estrenó Ceramic Tango. Lleva 5 años seguidos en la lista de las 10 Mejores Realizadoras Locales de Montreal Mirror's/Cult #MTL. Bronx World Film tiene el grato placer de organizar la primera retrospectiva de Patricia Chica en la ciudad de Nueva York.

 

www.patriciachica.com

               ÓSCAR BERRÍO
 

(Vacío y TBA) Catedrático de religión, cosmología, francés, composición, ética, filosofía moderna, español, pensamiento, cultura y literatura latinoamericana, educación sexual y afines en Colombia, Puerto Rico y Estados Unidos. Conserje, traductor, lavaplatos, investigador, bulteador, consejero editorial, empacador, intérprete, empaquetador, escritor, lavandero, colombiano, corrector de estilo, fotógrafo, evaluador de manuscritos académicos y literarios, cocinero, pulidor de pisos, vagabundo y realizador. Este año marca su regreso a Bronx World Film después de abrir el primer Ciclo en 2011 con dos cortometrajes, Vértigo y Zongo.

Las obras

TANDAS A LAS 2 Y 7 PM

 

WHITE SOLDIER

 

 

(DIR/GUI Óscar Berrío. EUA, 2013. TRT 04:57) «El vacío que nos separa de las cosas es el mismo que alimenta nuestros ojos». Utilizando centenares de fotos fijas, montage, superimposiciones, edición intrincada y otros recursos del cine de vanguardia, Berrío traduce un poema a un léxico de imágenes. «Lo concebí para explorar y cuestionar las posibilidades de lo visible y conocible, y también como un documento autobiográfico en el cual el «yo» fotográfico se fusiona con lo desconocido y con el espacio sugerido por el poema».

KUMPANIA

 

 

(DIR/GUI Óscar Berrío. EUA, 2014, TRT 4:01.) En un santiamén de vaca moribunda,  seres vivos al borde de la muerte; momentos de muerte recobrados por la luz; una niña tropezando por unos cableríos condenados; alguien perdido en el bosque; seres vivientes compartiendo agonías o las pequeñas alegrías, o condenas, de estar al menos por el momento, desenterrado.

THE WAY

 

 

(DIR/GUI Z. S. Rosenfeld. EUA, 2012. TRT 12 minutos). Tributo a la creatividad de los artesanos que decoraron el territorio europeo con templos singulares, muchos abandonados y ya hechos escombros. Estos vestigios físicos, culturales y espirituales dan fé de un mundo destruido en el Holocausto, del sufrimiento y la matanza de una nación. Comenzó hace muchos años cuando Rosenfeld viajaba por Europa fotografiando estos íconos, y luego se volvió su misión documentar los fantasmas de una espiritualided que floreciera ahí alguna vez. Con una partitura evocadora y mágica de Elie Massias.

TANDAS A LAS 2 Y 7 PM

DAY BEFORE YESTERDAY
 

(DIR Patricia Chica, GUI Sarah Beckett. CANADÁ/EL SALVADOR, 2009. TRT 11:00) Este corto sigue a una mujer que sufre de total pérdida de la memoria en el centro de Montreal.  La policía inquiere quién es, de dónde ha venido, quién más podría saber. El espectral doblaje narrativo nos adentra en su soledad total, hasta que una visita de un supuesto conocido ilumina de forma inesperadamente a la mujer -- y su pasado.

CERAMIC TANGO

 

 

(DIR Patricia Chica, GUI Charles Hall. CANADÁ/EL SALVADOR, 2012. TRT 10:25). Sombría, parca y claustrofóbica, con algo de thriller sicológico y algo de horror, este corto abre nuevos espacios con su mensaje social. El joven Riley se afeita y prepara para ducharse. Se corta y una gota de sangre se derrama en la bañera blanca. La partitura se vuelve ominosa cuando un «convidado indeseado» se le aparece de ultratumba para llevarse a Riley. Vea el trailer aquí:

 

 CERAMIC TANGO  trailer

LET IT OUT!

 

 

(DIR Laura Antohi. CANADÁ/El SALVADOR, 2012. TRT 28:00). Obra acompañanete de Ceramic Tango, de Patricia Chica, este corto documental “making of” sigue a THE Richard Cardinal y Holy Scar, íconos del cine fetiche y mejores amigos en la vida real, a quienes se les exige actuaciones altamente dramáticas en sólo dos meses y en una película de corriente dominante. El adiestramiento les cobra la factura y se vuelve una odisea de autodescubrimiento. Vea el trailer aquí:

 

LET IT OUT!  trailer

Músicos Invitados

BRONX WORLD FILM CYCLE CONCIERTO MUSICAL 
5:30 pm

JAMES LOVELL

 

La cultura garífuna está declarada Obra Maestra del Patrimonio Oral e Intangible de la Humanidad por la UNESCO, y el beliceño James Lovell es uno de sus embajadores destacados. El compositor, cantante, letrista, percusionista y docente radicado en Nueva York encabezó los Garifuna Heritage Workshops, programa veraniego que se realiza todos los veranos desde 2011 en San Vicente y Granadinas, llamado ahora «Yurumein Garifuna Cultural Retrieval» y con miras a reintroducir esta cultura a su cuna ancestral. También enseña a niños y jóvenes en Brooklyn cantos de cuna mientras malabarea una agenda ajetreada que toca música garífuna tradicional y fusión (esto último a través de Afri-Garifuna Jazz Ensemble) (www.jameslovell.com) 

LARA BELLO

 

Oriunda de Granada y ahora radicada en Nueva York, Lara es cantautora que colabora con otros artistas abarcando todo el espectro de culturas y expresiones. World Music Charts Europe la nombró Artista Española del Año en el Género World Music 2010. Este año de 2014 la Embajada de España la designó representante de España en el Mes Cultural Europeo que presentó el Kennedy Center en Washington, D.C. Este invierno hizo gira por varias ciudades de España. En 2013 estrenó su grabación Por el agua de Granada – recopilación de tonadas populares andaluzas y españolas rescatadas de la extinción por Lorca – y Gharnati, que celebra el milenio del Reino Árabe de Granada. Se ha formado en música clásica, jazz, canto diatónico, canto litúrgico Budista, cante y danza flamenco, y danza árabe. Sicóloga y escritora, Lara crea colaboraciones transculturales para la paz y el diálogo cultural con reclusas, niños y terapia musical.(www.larabello.com)

ELIE MASSIAS

 

Nacido en Gibraltar y radicado en Nueva York desde 1994, este multi instrumentalista, cantante y compositor ha merecido elogios de los críticos y figura en docenas de grabaciones como intérprete y productor. Designado uno de los 10 mejores artistas del noreste de Estados Unidos por Billboard Magazine en Independent Music World Series 2007, se ha hecho su nombre como guitarrista e improvisador, desplazándose con fluidez entre jazz, flamenco, la música de Medio Oriente, la sefaradí y el rock de su juventud. En vivo, canta y toca guitarra eléctrica y acústica, saxofón soprano y Wavedrum al mismo tiempo que extrae «sampling» con loops en tiempo real. Cuando toca sólo, le pide al público que le escriba poemas cortos o letras de canción y luego las musicaliza en tiempo real. www.eliemassias.com

LUCY BLANCO

 

La vocalista Lucy Blanco nació en El Bronx de padres garífunas que provienen de la aldea pesquera de Santa Rosa de Aguán, en Honduras. Sus influencias corren por Ella Fitzgerald, John Coltrane, Charlie Parker, Hector Lavoe, Gloria Estefan y Celia Cruz. Asistió a una residencia artística en el Conservatorio de Música de La Haya como integrante de The Radiant Voices, con el Dr. Barry Harris. Da crédito a The World Stage y a los ahora occisos Billy Higgins, el pianista/compositor/arreglista Dahl Scott y Michael Andrews, junto a muchos otros artistas y amigos quienes gentilmente le abrieron las puertas del jazz. Es cofundadora con James Lovell de Afri-Garifuna Jazz Ensemble, que está produciendo su primera grabación, una fusión de música garífuna tradicional con jazz clásico. http://www.reverbnation.com/afrigarifunajazzensemble

 

Conservadora Musical Invitada

DJ NEVA WARTELL

 

Etnomusicóloga, productora y activista cultural de larga trayectoria, DJ Neva es ex productora de «Continental Drift» por WBAI-FM y de «New York International» por la radioemisora comunitaria Radio Soleil. También es fundadora de Music for the Masses, una colaboración multiservicios que se especializa en World Music. En una carrera que se extiende a lo largo de más de 30 años, DJ Neva ha estado activa en gestión, concertación, promoción y producción de una larga lista de artistas locales, nacionales e internacionales. Ha producido innumerables eventos, conciertos en serie, talleres y programa educativos. Su enfoque actual es el desarrollo artístico de los conjuntos y músicos que la inspiran, brindándoles orientación, defensoría, producción en estudios y apoyo publicitario. DJ Neva tiene una Licenciatura en Etnomusicología y Lingüística y una Maestría en Estudios y Etnomusicología del Caribe y Latinoamérica.

 

EXHIBICIÓN DE GALERÍA: LINUS CORAGGIO Y EL GRAFFITI 3-D


1 pm y 5 pm

Artista Visual Invitado

LINUS CORAGGIO

 

Comenzó a dibujar en su primer año de vida, a esculpir piezas intrincadas en cartón y madera a los 8, y a los 12 diseñó su primer mueble. Nacido en Nueva York, asistió al colegio Music and Art High School donde conoció a otros artistas con quienes colaboró. Coraggio comenzó a exhibir sus esculturas en colectivos, (en algunas fungió de conservador en lugares como ABC NO RIO) mientras sacaba su licenciatura en SUNY Purchase. En esta época inventó un género de arte callejero llamado «Graffiti 3-D», (piezas soldadas y adornadas de graffiti afianzadas a rótulos de tránsito en varias ciudades grandes). Al graduarse, participó en el naciente movimiento artístico del East Village, donde fundó y galvanizó a un colectivo de escultores llamado «Rivington School», que creó instalaciones monumentales de desechos en Loisaida de 1985 a 1997, (entre ellas la famosa Gas Station/Space 2B, su taller de escultura con desechos de metal durante 10 años en una antigua gasolinera en la calle 2 y Avenida B). Linus asistió al Whitney Museum Studio Program en 1986, y también ha recibido subvenciones de viaje a Helsinki (Finlandia), Rotterdam (Holanda), Linz (Austria) y Japón para trabajar en esculturas públicas a comisión. Sigue trabajando en Nueva York con comisiones y creando esculturas abstractas y figurativas al igual que muebles únicos. Ringo Starr está entre quienes coleccionan su obra. linuscoraggio.com