Programa Multiartes

Proyecto Chagall in Flight

DAVID MCDONALD

 

(Guionista). Guionista y realizador del documental largometraje Woodstock Can’t Get There From Here y la serie televisiva The Mystery Of Creativity, sobre las relaciones entre creatividad y espiritualidad. Chagall In Flight, que lleva tres años de concepción, es un guión narrativo (más que de corte documental) que examina la vida de Marc Chagall desde su nacimiento en los shtetl de Belarus hasta su exilio a Estados Unidos en los años 40.  El equipo de creadores de Chagall In Flight, encabezado por Steven Zvi Rosenfeld, procura inversionistas activamente. He aquí que presentamos una selección corta del guión para presentar en Bronx World Film Cycle.

 

Enlace al avance promocional con música de Patrick Watson:

 


https://vimeo.com/57251953

La Nacional

239 West 14th St., New York City
Sunday December 14.  3 pm

 

DANA MURPHY

 

(Virginia Haggard) se mudó de Londres a Nueva York en 2006 para estudiar actuación. Es egresada de la American Academy of Dramatic Arts 2009 y miembro de Academy Repertory Company. Ha recibido el Charles Jehlinger Award for excelencia en la actuación. Créditos teatrales recientes incluyen I Plead Guilty (Gene Frankel, NYC & Warehouse Theatre, Washington D.C.), A Night in Vegas (Actors Playhouse), Babes in Toyland (Avery Fisher Hall), y Cabaret Émigré (Lion Theatre), créditos de pantalla recientes: Weary Sun, That’s What She Said, y la galardonada obra independiente Indigo. Dana también es especialista en doblajes y sobrevivient del cáncer.

 

WALTER KROCHMAL

 

(Marc Chagall)es el fundador de Bronx World Film, Inc. y actor con más de 40 años de experiencia national e internacional en teatro, cine y doblajes de voz. Entre sus créditos recientes cuenta Lorca’s Route in New York (caminata narrada) y Cabaret Émigré (Lion Theatre). Ha narrado más de 70 audiolibros, muchos de ellos bajo contrato exclusivo con la Biblioteca del Congreso de Estaddos Unidos.

MATTHEW HECKLER

 

Violinista y Experimentalista

 

Artistas Visuales

EVY PINEDA.  “Mystico”

(Dibujos Blanco y Negro Sobre Papel)

 

Evy Pineda es una pintora «näif» y artista visual de Honduras, ahora radicada en Los Países Bajos, quien ha exhibido en la Repúblic Checa, Alemania, Italia, Países Bajos, Suiza y Estados Unidos. Hace su debut en Nueva York con Bronx World Film Cycle, Invierno de 2014, adonde exhibe «Mystico», una serie de dibujos en blanco y negro y formato pequeño.

 

Recibió sus primeras lecciones de arte en la Elvel School y con Dante Lazzaroni en la Escuela Nacional de Bellas Artes de Tegucigalpa, Honduras. Ha vivido y viajado en Colombia y Finlandia, y en 2009, mientras vivía en los Países Bajos, impulsada por recuerdos melancólicos y amorosos encontró su amor por la pintura.

 

Influenciada por el cubismo y minando su historia personal e imaginación, creó obras en formato grande sobre lienzo empleando una técnica que nos recuerda a los vitrales y que gira entorno a los temas fundamentales de naturaleza, su narrativa personal y el mundo artificial de los edificios. Los alumbra de forma dramática, y emplea colores casi atenida a una fórmula: aguas y cielos azul profundo; primeros planos de verde profundo diferenciados por contornos agudos de las montañas azules y verdes, planos geométricos fuertes y de colores llamativos que atrapan el color como prismas, o lo reflejan de superifices sólidas, a veces áspero, a veces mate o en un entramado de diagonales y chorros de luz. La serie «Mystico» representa una ruptura con su paleta acostumbrada de colores brillantes.

La Nacional

239 West 14th St., New York City
Sáb. Dom. 13, 14. de diciembre 11am - cierra

 

 JIM SU

 

Klystar Artshow es una obra de arte en proceso que parte del libro de ciencia ficción Klystar, obra por encargo ilustración poesía klystar obra de teatro.  Mi arte se nutre más que todo de mis habilidades en dibujo arquitectónico, muchas de ellas adquiridas del estilo de dibjuo para interiores y arquitectónico. Estas destrezas comenzaron a madurar remontándose a Pratt Institute, donde me título con Licenciatura en Diseño de Interiores. Estoy actualmente preparando un proyecto de cine.

 

MÚSICOS INVITADOS

 

ELIE MASSIAS, MULTIINSTRUMENTALISTA,

con la cantautora LARA BELLO

La Nacional

239 West 14th St.,
Domingo 14 de diciembre de 2014

3 pm

ELIE MASSIAS

 

Nacido en Gibraltar y radicado en Nueva York desde 1994, este multi instrumentalista, cantante y compositor ha merecido elogios de los críticos y figura en docenas de grabaciones como intérprete y productor. Designado uno de los 10 mejores artistas del noreste de Estados Unidos por Billboard Magazine en Independent Music World Series 2007, se ha hecho su nombre como guitarrista e improvisador, desplazándose con fluidez entre jazz, flamenco, la música de Medio Oriente, la sefaradí y el rock de su juventud. En vivo, canta y toca guitarra eléctrica y acústica, saxofón soprano y Wavedrum al mismo tiempo que extrae «sampling» con loops en tiempo real. Cuando toca sólo, le pide al público que le escriba poemas cortos o letras de canción y luego las musicaliza en tiempo real. www.eliemassias.com

LARA BELLO

 

Oriunda de Granada y ahora radicada en Nueva York, Lara es cantautora que colabora con otros artistas abarcando todo el espectro de culturas y expresiones. World Music Charts Europe la nombró Artista Española del Año en el Género World Music 2010. Este año de 2014 la Embajada de España la designó representante de España en el Mes Cultural Europeo que presentó el Kennedy Center en Washington, D.C. Este invierno hizo gira por varias ciudades de España. En 2013 estrenó su grabación Por el agua de Granada – recopilación de tonadas populares andaluzas y españolas rescatadas de la extinción por Lorca – y Gharnati, que celebra el milenio del Reino Árabe de Granada. Se ha formado en música clásica, jazz, canto diatónico, canto litúrgico Budista, cante y danza flamenco, y danza árabe. Sicóloga y escritora, Lara crea colaboraciones transculturales para la paz y el diálogo cultural con reclusas, niños y terapia musical.(www.larabello.com)

La Nacional

239 West 14th St.,
dom. 13 de diciembre

3 and 5:30 p.m.

Nacido en Brooklyn, comenzó su formación etnomusicológica a los 9 años circunnavegando el globo con su padre, estudiando guitarra con el músico de jazz Ted Dunbar o el kemanche (laúd vertical persa) y la setar (laúd) con Ostad Morteza Varzi. Cam ha interpretado en Naciones Unidas, Lincoln Center, Cooper Union, Cornell, Princeton, Rutgers, Folk City y a lo largo y ancho de Europa. Sus composiciones y arreglos incorporan melodías persas con el blues, country, y jazz. En grabaciones selectas se oye su guitarra adaptada a las escalas microtonales de la setar. Estudió cine documental en NYU y ha compuesto para teatro y cine. Su trabajo de sesión aporta el talento musical profesional de que se valen muchos artistas populares. Como docente, el Sr. Hatami ha colaborado con la Orquesta Sinfónica de New Jersey, donde ha creado lecciones interdisciplinarias para los estudiantes de música.
 

CAMERON HATAMI en concierto

JULIE DENNIS en concierto

La Nacional

239 West 14th St.,
Domingo  13 de diciembre

3 y 5:30 p.m.

 

Sicóloga, compositora, vocalista, actriz, libretista y guionista y maestra de voz. Se ha canturreado el repertorio clásico en los clubes de jazz, se ha desgalillado en el circuito independiente con sus propias composiciones y ha sido arreglista para un conjunto de doce instrumentos. Interpreta en grabaciones para casas muy diversas, desde Rough Trade hasta BMG, y se ha presentado ante veinte mil personas en festivales por toda Europa, desde Bélgica y Holanda hasta Alemania y Grecia. Ha realizado residencias en Ronnie Scott, escribió y trabajó con Mikis Theodorakis en la traducción y el montaje de El rehén (Brendan Behan), escrito y producido para la disquera de George Michael, Aegean Label. Julie reparte su tiempo ahora entre Oxfordshire y Nueva York, y está completando su segundo álbum, para el cual ha creado su propia disquera. Su primera grabación, orientada al jazz, se titula Silvatung, por Blue Sand.

Stage Left Studios 

214 West 30th St., 6th Fl.
Sábado 20 de diciembre 

1 pm

 

MARÍA ISOLINA y familia

 

Esta talentosa hondureña es vocalista y propietaria del conjunto “Sol Y Rumba Band” y “Sin Fronteras” Mariachi Band que regresa a Bronx World Film Cycle después de amenizar en nuestro evento de fundación en 2011. Ha hecho giras al Festival de La Tonada en Tunayán, Argentina, a La Paz Bolivia, Ciudad México, y a su natal Honduras. Isolina es una cantautora inspiradora con dos obras discográficas en el mercado y dos videoselecciones de sus temas originales ‘“Oro y Arcilla” y “Significado de Mujer”.  Washington Post la llama «una cantante, compositora y cantautora talentosas … con voz fuerte y clara llena de fuego y pasión». Ha cantado de apertura para cantantes como Jon Secada y Cachao. También ha alternado para la gran Celia Cruz y ha cantado con otros artistas conocidos como Leo Dan, Barry Manilow y Willy Chirino. 

La Nacional

239 West 14th St.,
Domingo 13 de diciembre

11:00 p.m.

Guest Dancers

 

«El butoh quizá le recuerde un poco a la danza moderna en su infancia, particularmente a Graham, o al teatro Noh japonés (más el uso de movimientos lentos y sostenidos y cara embadurnada de yeso que recuerdas las máscaras), o Kabuki (imponente, percusivo, distorsionado) o títeres o algo distinto. Ciertamente mina el Japón antiguo y el Japón pos nuclear este género cuyos pioneros fueron Tatsumi Hijikata y su compañero Kazuo Ohno. También resuena a Artaud, a trance y a prácticas chamanísticas. Transmite demasiada emoción como para etiquetarlo de abstracto, mas los movimientos poco convencionales, las repeticiones y el continuo movimiento de jalar a traversa de y contra la gravedad, el cuerpo doblado, desaliñado, agrietándose de la angustia o lentamente enderezándose, maravillado y con una esperanza fugaz, rechazan la representación narrativa rectilínea. “…un montaje denso, altamente disciplinado y cautivador en el que cada personalidad con sus distintivos se fusiona con esta obra colectiva de altas sensibilidades. Un regalo como para saborear».

 

Ross Haarstad

Ithaca Butoh: Experiencia en Danza Inolvidable

Stage Left Studios 

214 West 30th St., 6th Fl.
Sáb.., Dom.  20, 21 de diciembre @ 3 pm

 ALEX ZAVALA

 

Bio not avaiailable at press time.

 

 

DANCE: ITHACA BUTOH y ALEX ZAVALA

 

Dignataria del World Music

DJ NEVA WARTELL

 

Etnomusicóloga, productora y activista cultural de larga trayectoria, DJ Neva es ex productora de «Continental Drift» por WBAI-FM y de «New York International» por la radioemisora comunitaria Radio Soleil. También es fundadora de Music for the Masses, una colaboración multiservicios que se especializa en World Music. En una carrera que se extiende a lo largo de más de 30 años, DJ Neva ha estado activa en gestión, concertación, promoción y producción de una larga lista de artistas locales, nacionales e internacionales. Ha producido innumerables eventos, conciertos en serie, talleres y programa educativos. Su enfoque actual es el desarrollo artístico de los conjuntos y músicos que la inspiran, brindándoles orientación, defensoría, producción en estudios y apoyo publicitario. DJ Neva tiene una Licenciatura en Etnomusicología y Lingüística y una Maestría en Estudios y Etnomusicología del Caribe y Latinoamérica.

La Nacional

239 West 14th St.,
Sáb. Dom.  13 y 14 de diciembre (todo el día)

 

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