ALEKSANDRA NIEMCZYK

 

 

(Centaur). Aleksandra tiene maestría en Bellas Artes de la Academia de Arte Europeo en Varsovia. En 2007 comenzó estudios de dirección de cine en New York Film School. Vive y crea en Oslo, Noruega desde 2001. Su obra se ha presentado frecuentemente en nuestros eventos desde 2009. «Soy cineasta afincada en bellas artes, pintura y litografía. La imagen es mi primera herramienta narrativa. A veces la lógica de la trama se funde con la imagen, luego reaparece como trazo fino que expresa una emoción, un significado, antes de emerger la narrativa lineal».

ANTONELLO MURGIA

 

 

(Fragu). NO HAY BIOGRAFÍA.

ANDREY GONCHAROV

 

 

(The Other Side). Nació en 1986 en Moscú, Rusia. El realizador Andrey tiene trasfondo en diseño gráfico y estudios urbanos. Debutó con su cortometraje Failures en Short Film Corner de Festival de Cannes en 2015. 

MOHAMMED SALAM

 

 

(Sonar) Estudiante del Departamento de Artes Escénicas del Instituto de Bellas Artes en Básora, Iraq. Mohammad es realizador, director y fotógrafo. Éste es su cuarto cortometraje y un estreno en Estados Unidos.

ALAMORK DAVIDIAN

 

(Transitions, or “Maavarim”). Nacida en 1980 en Awash, Etiopía, Alamork se mudó a Israel en 1991. Un trabajo como investigadora para documentales la cautivó bajo el hechizo del cine. Estudió en Tel Hai College donde dirigió su primer cortometraje Mulu (Mención Honorífica, TLV Student IFF). En la prestigiosa Sam Spiegel Film & Television School dirigió Korki (Montreal IFF, Wiesbaden IFF, Wolgin Competition en el Jerusalem IFF y más), y su obra de disertación Cleaning Time.

 

KAROLINA SPECHT

 

 

(Beside Oneself) Estudiante de animación y efectos especiales de la Academia Nacional de Cine, Televisión y Teatro en Łódź. Animadora y diseñadora gráfica. Sus dos películas (An incredibly elastic man y Don't lose your head) se proyectaron en competencia estudiantil en el Festival Internacional de Animación Annecy en Francia. En 2013, recibió Galardón del Ministerio de Cultura y Patrimonio Nacional por logros de parte de estudiantes en academias de arte.

TOMASZ POPAKUL

 

 

(Black). Especializado en grabado. Se tituló con Maestría en dibujo animado de la Academia de Cine de Łódź, donde también hizo estudios de guionista durante un año. Fue uno de tres artistas elegidos para la Residencia de Artistas de Animación Tokyo 2014 de la Japan Image Council (JAPIC). Ha realizado 8 cortometrajes en dibujo animad. Su más reciente, Ziegenort, se proyectó en varios festivales de cine en todo el mundo y fue objeto de encomios.

IZABEL ACEVEDO

 

(To Assemble a Helicopter) Izabel Acevedo nace en la ciudad de Guatemala el 6 de Abril de 1981, donde estudia en la Escuela Nacional de Arte Dramático (ENAD). Más adelante estudia realización cinematográfica en la Ciudad de México en el Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC). Sacó posgrado de Guión de Largometraje en la Escuela de Cinema i Audiovisuals de Catalunya, España (ESCAC).

EMIL SALLINEN

 

(Might). Escritor, Realizador y Productor inspirado en juegos y películas de fantasía y ciencia ficción, comenzó a hacer cine en 2006. Su primera obra, codirigida con su hermano, ganó primer lugar en una competencia de cortos y salió por el canal público finlandés Yle. Produce todo: thriller, comedias, acción y ciencia ficción, así como documentales, anuncios, películas multicámara y videos musicales. Tiene Licenciatura en Cine y Televisión de UAS Arcada.

GILBERT MHANNA

 

(Cupids). Gilbert is a Bachelor of Arts major in filmmaking at Notre Dame University-Louaize. His short film Cupids made it into the Short Film Corner at Festival de Cannes in 2016. He currently works as a freelancer mainly in photography, styling and choreography for a variety of projects such as films, ads, and video clips. He is very passionate about film and writing. He also enjoys reading, watching films and listening to music that inspires his upcoming projects.

DOUGLAS ALONZO

 

(Wi-fi).) Se destaca en artes escénicas como diseñador de escenarios para teatro y cine además de objetos teatrales, y como artista audiovisual y diseñador. En audiovisuales ha trabajado como director de arte para anuncios comerciales y cine en las películas Mi vida loca, Toque de queda, Entre calles y Angelitos y querubines. Además ha dirigido varios cortometrajes en video digital como carpe diem. Actualmente labora en Walabis como miembro fundador y director creativo, trabajando con jóvenes de escasas oportunidades como facilitador de artes visuales, muralismo y pintura.

TAMARA SHOGAOLU

 

(Dian). Artista residente con Papermoon Puppet Theater en Yogyakarta, Indonesia. Maestría de University of Southern California, School of Cinematic Arts, donde fue becaria del Burton Lewis Endowed Scholar para Realizadores. Realizó investigaciones socioeconómicas y fue co organizadora del primer Festival de Cine de Refugiados de El. Becaria Fulbright en Egipto. Como becaria de Henry Luce Scholar en Java, trabajó de Ejecutiva en Fomento para Salto Films, primera casa productora de cine en Indonesia. Su obra se ha exhibido en todo el mundo. Semifinalista 2016 Sundance Screenwriter's Lab, 2015 CineStory Screenwriting Fellowship, 2014 Academy Nicholls Fellowship y finalista del Latino Screenwriting Project.

AZIM MOOLAN

(Rod Zegwi dan Pikan) Nacido en Mauricius, Director de Fotografía, fotógrafo en su tiempo libre, poeta aspirante en su vida cotidiana y artista en ascendente en sus sueños. En 2014, participa en el taller de animación Draw Me a Short del Festival de Cortos Ile Courts Short en Mauricius. Su película Rod Zegwi dan Pikan (Alfileres y Pajares) la asume para su montaje la asociación Porteurs d'Images en el marco de Film Fabrik 2015.

TUMI SEJOE

 

 

(The Awakened Spirit). Realizadora nacida y radicada en Botswana con créditos nacionales e internacionales. Su formación creativa incluye una mentoría en la sede de la BBC en Londres (dirigiendo el corto Get Real Beeb con Rudolph Walker); 3er. AD en A United Kingdom, dirigida por Amma Asante; 3er. AD en The No.1 Ladies Detective Agency con los realizadores Anthony Minghella (piloto) y Charles Sturridge (serie de Tv); y 2a. AD en la pionera Morwalela, producida por Traffic de parte de PSI Botswana. The Awakened Spirit es su debut de realizadora, cumpliendo un sueño vitalicio de despertar su espíritu de grandeza y hacerse guionista, realizadora y mujer de cine completa.

ZORA RUX

 

(What Happens in Your Brain if You See a German Word Like…?). Nació en 1988. Hizo cortos de adolescente, fue becaria en Valie Exports Photo Class y Joven Periodista del Festival Internacional de Cine de Berlín. Giró con su proyecto de arte Kinobox por la Berlinale y el festival de música Fusion. Fue Directora de Casting para A Pigeon Sat on a Branch - Reflecting on Existence de Roy Andersson. Estudia dirección en la dffb (Academia Alemana de Cine y Televisión Berlín) desde 2011. What Happens… es su primer corto con animación.

MARTIN RATH

 

(La Etiuda) Se crió en Berlín Oriental. Es estudiante en el departamento de realización de la Academia Nacional de Cine en Łódź. Su corto documental Written in Ink se ha exhibido en más de 100 festivales de cine internacionales, entre ellos SXSW y Hot Docs. En 2013 Martin completó su cortometraje de 23 minutos, género ficción, titulado Arena.

MOHAMED ECHKOUNA

 

 

(“Tarigh al-Amal,” or Trail of Hope). A este realizador de Mauretania, África Noroccidental, lo guía su pasión para el cine y su creencia de que tiene poder para orientar las emociones. Ha trabajado en televisión de Mauretania, luego hizo dos años de Emprendimiento y Don de Mando con African Leadership Academy en Sudáfrica. Sus pasantías incluyen la más reciente, como artista de VFX en Triggerfish Animation Studios. Su trasfondo multicultural juega un papel grande en su trabajo y lo ha llevado a aprender árabe, francés e inglés. Tiene Licenciatura en Bellas Artes y Efectos Visuales de Savannah College of Art and Design, y es pasante del programa de FX en Framestore, NY.

DAVID LUBETZKY

 

(5 Minutes of Your Time). Didi es egresado de la Universidad de Cine y Televisión de Tel Aviv. Su disertación, Poisoned, una comedia de zombies de 45 minutos de duración, se vio en cines y en la televisión israelí. Trabaja actualmente de Director de Casting y guionista mientras escribe su primer guión de largometraje.

SANTOS  ORELLANA
 

(Catracholandia.) NO HAY BIOGRAFÍA DISPONIBLE.

MARCELA ZAMORA

Marcela estudió periodismo en Costa Rica y se tituló de Cineasta Documentarista en San Antonio de los Baños, Cuba. Durante más de 12 años ha producido documentales sobre género y derechos humanos, sumando 4 largometrajes y 10 cortos exhibidos en las Américas, Europa, Asia y el África. Ha trabajado en televisión para Al Jazeera y Tele Sur, y actualmente dirige la seccción de documentales del periódico digital salvadoreño El Faro.

KOBI DAVIDIAN

 

(Transitions, o “Maavarim”). En 2012 Kobi fundó una casa productora con Alamork Davidian que monta cortometrajes de ficción, documentales de largometraje y archivos de testimoniales para el archivo nacional israelí. La casa también brinda servicios de producción y directoría a otros proyectos de cine y casas productoras.

 

MITRIY SEMENOV-ALEYNIKOV

 

 

(The Same Blood). Oriundo de Minsk, Belarus, se tituló en la Academia Estatal de Belarus como actor dramático de teatro y cine en 2011. En 2013 ingresó al Instituto de Cinematografía Gerasimov (VGIK) donde estudió dirección de cine y redacción de guiones. Trabaja actualmente de realizador y guionista. Su corto The Same Blood se ha proyectado en más de 50 festivales de cine en más de 20 países, y Kirill Zakharov ganó Premio al Mejor Actor (2016, Rusia, Voronezh) en el Festival Internacional de Cine Juvenil New Horizon.

KOJI YAMAMURA
 

(“Parade” de Satie). Nacido en Japón. Egresado de la Universidad Tokyo Zokei. Fundó Yamamura Animation, Inc. Mt. Head (02) quedó postulada para un Óscar en 2003, y ganó 6 Grand Prix, entre ellos Annecy 03, Zagreb 04 y Hiroshima 04. A Country Doctor (07) de Franz Kafka ganó el Grand Prix en Ottawa. Es ilustrador con varios libros publicados; miembro de la Academia de Artes y Ciencias de Cine, directivo del capítulo japonés de la International Animated Film Association (ASIFA) y vice presidente de la Japan Animation Association. Catedrático invitado de la Universidad Tokyo Zokei University y del Departamento de Animación, Facultad Postgrado de Cine y Medios Nuevos de Tokyo University of the Arts.


MELIS BALCI  & EGE OKAL

 

 

(Merkür) Melis Balci and Ege Okal are independent animation filmmakers living and working in Istanbul. They studied Visual Arts and Communication Design.  Merkür is their first animation film as a duo.

SEBASTIAN BONOLIS

 

(Naima). Nacido en 1998 Roma, Italia, hijo de músicos clásicos, viajó por Europa de niño visitando las grandes casas de ópera y adquiriendo amor especial para el arte. De ávido artista, a los nueve incursionó en el cine mediante cortos stop-motion y a los once comenzó a experimentar con acción en vivo. El cambio de marea comenzó a los dieciséis, cuando comenzó a trabajar de fotógrafo y a presentar cortos a festivales internacionales, llevándose muchos galardones. Hoy, a sus dieciocho años, trabaja de Director de Fotografía en producciones independientes en Italia mientras termina el colegio. Su corto Naima debutó en 2016 en Festival de Cannes, la sección Short Film Corner. 

ISAAC GUTIÉRREZ
 

(Gray.) Isaac es realizador, director de fotografía y fotógrafo que radica en San Pedro Sula, Honduras. Ha realizado estudios avanzados de cinematografía en México bajo el maestro Luis Mandoki entre otros. En 2016 se integró al personal de <San Pedro Sula> [RESET], la entidad contraparte de Bronx World Film, y con Gris orgullosamente hace su debut como realizador artístico en Estados Unidos.

MERCURE RALPHTON

 

 

(Toto le voleur). NO HAY BIOGRAFÍA.

MARCO SAINTE JUSTE

 

 

(Why not?). NO HAY BIOGRAFÍA.